Götz George

Götz George wurde am 23. Juli 1938 in Berlin als Sohn des legendären Schauspielers Heinrich George (1893 – 1946) und der Schauspielerin Berta Drews (1901 – 1987) geboren. Seine Eltern gaben ihm den Vornamen nach der Lieblingsrolle seines Vaters: "Götz von Berlichingen". Unter Else Bongers erhielt er nach den ersten Bühnen- und Filmerfahrungen eine solide Ausbildung im Nachwuchsstudio der UFA. Mit 15 feierte er gemeinsam mit Romy Schneider sein Filmdebüt in "Wenn der weiße Flieder wieder blüht"¹⁾ (1953). Zwischen 1959 und 1970 spielte Götz George in 26 Spielfilmen mit, darunter "Jacqueline" (1959) von Wolfgang Liebeneiner, "Kirmes"¹⁾ (1960) von Wolfgang Staudte, "Unser Haus in Kamerun"¹⁾ (1961) von Alfred Vohrer, "Ihr schönster Tag"²⁾ (1962) von Paul Verhoeven, "Das Mädchen und der Staatsanwalt" (1962) von Jürgen Goslar sowie in drei "Winnetou"-Filmen (1962: Der Schatz im Silbersee¹⁾; 1964: Unter Geiern¹⁾; 1966: Winnetou und das Halbblut Apanatschi¹⁾). Weitere bemerkenswerte Hauptrollen spielte George beispielsweise in der jugoslawischen Produktion "Mensch und Bestie"¹⁾ (1963), Wolfgang Staudte besetzte ihn in der Politsatire "Herrenpartie"¹⁾ (1964), im gleichen Jahr beeindruckte er neben Hildegard Knef in Alfred Vohrers Thriller "Wartezimmer zum Jenseits"¹⁾ (1964), nach "Le Vent d'Est" (1970, Ostwind) von Jean-Luc Godard machte George zunächst eine längere Pause auf der Leinwand. Für seinen Part in "Jacqueline" wurde er mit dem "Bundesfilmpreis" dem "Deutschen Kritikerpreis" sowie dem "Bambi" als beliebtester Schauspieler ausgezeichnet.
Die nächsten 15 Jahre widmete George sich verstärkt dem Theater und Fernsehrollen, aber zwischendurch, im Jahre 1977, erregte er mit einem einzigen Kinofilm schon wieder internationales Aufsehen: Die eindringliche Darstellung des KZ-Kommandanten Rudolf Höss in Theodor Kotullas "Aus einem deutschen Leben"¹⁾ bewies, dass der Schauspieler für das Kino noch lange nicht verloren war (siehe auch prisma-online.de).


Götz George als "Danton" in Büchners "Dantons Tod" während einer Probenpause in Salzburg 1981 Die Fotos wurden mir freundlicherweise von der Fotografin Virginia Shue (Hamburg) zur Verfügung gestellt. Das Copyright liegt bei Virginia Shue.

1981 wurde der Grundstein für das große TV-Comeback gelegt: Götz George trat am 28. Juni 1981 zum ersten Mal als Duisburger Ruhrpott-Kommissar Horst Schimanski in der "Tatort"-Episode "Duisburg-Ruhrort" auf, eine Figur, die er in den nächsten zehn Jahren mit mehr als 25 Episoden entschieden und unverkennbar prägte: "Prügel-Kommissar" nannte die NRZ den Ermittler mit den rüden unkonventionellen Methoden schon nach der ersten Folge, Schimanskis Schmuddel-Jacke wurde ebenso zum Markenzeichen wie dessen meist drastischen Aussprüche. 1991 verabschiedete sich George zunächst von der Rolle, um sich anderen Aufgaben zu widmen und nicht wie "Derrick" der Dauerkommissar vom Dienst zu werden. Sein spektakulärer Abgang entsprach ganz dem Schimanski-Image, mit seinem Lieblingswort "Scheiße" auf den Lippen segelte "Schimmi" in "Der Fall Schimanski" mit einem Drachenflieger davon – allerdings ließ diese Schlussszene auch die Option zur Rückkehr offen. 1996 war es dann wieder so weit: George zog sich wieder die legendäre Jacke über und wurde in "Die Schwadron" erneut in einen spannenden Mordfall verwickelt. Inzwischen lebt Schimanski auf einem Hausboot in Belgien, hat die Polizeimarke abgegeben und hilft der Duisburger Polizei oder Staatsanwaltschaft bei der Lösung der schwierigen Fälle. Zum Jubiläum "30 Jahre Schimanski" zeigt die ARD am 30. Januar 2011 die Folge "Schimanski: Schuld und Sühne", bei der es um Korruption im Polizeiapparat geht.

Nicht nur im TV empfahl sich Götz George als Idealbesetzung für packende, actionorientierte Krimis, Kino-Thriller wie "Abwärts"¹⁾ (1984), "Zahn um Zahn"¹⁾ (1985), "Zabou"¹⁾ (1987), "Die Katze"²⁾ (1988) oder "Der Bruch" (1989) unterstrichen seine Popularität. Dennoch ließ sich Götz George nie auf einen Rollentypus festlegen, immer wieder dokumentierte er mit seinem facettenreiche Spiel seine darstellerische Vielseitig, etwa in dem Politthriller "Blauäugig"²⁾ (1989), in "Morlock", vor allem aber in Helmut Dietls Satire "Schtonk"¹⁾ (1992): Eine gelungene Satire auf den größten Medienskandal der Bundesrepublik. Der als Fälscherkönig in die Geschichte eingegangene Plagiator Konrad Kujau hatte dem Stern-Magazin die angeblichen Hitler-Tagebücher verkauft. Als die Ente aufflog, blieb der Nation das Lachen im Halse stecken – so kunstvoll wurden Redakteure, Fachleute und die Öffentlichkeit eine Zeit lang hinters Licht geführt. (…) Götz George als Sensationsreporter Hermann Willié ist ein Erlebnis. Hier zeigt sich sein komödiantisches Talent von seiner besten Seite, weit weg von der festgefahrenen Figur des Kommissars Schimanski. (Quelle: prisma-online.de)
In Nico Hofmanns TV-Psychothriller "Der Sandmann"¹⁾ (1995) sowie in Romuald Karmakas Doku-Drama "Der Totmacher"¹⁾ (1995; siehe auch prisma-online.de), das ihm den Darstellerpreis bei den Filmfestspielen in Venedig einbrachte, bewies George einmal mehr mit seinem eindringlichen Spiel, dass er zu den ganz Großen unserer Zeit zählt. Letztgenannter Film wurde außerdem als deutscher Beitrag zur Oscar-Nominierung für 1995 vorgeschlagen. Ein weiteres Kino-Highlight mit Götz George wurde auch Helmut Dietls mehrfach ausgezeichnete satirische Komödie "Rossini – oder die mörderische Frage, wer mit wem schlief"¹⁾ (1997), neben Mario Adorf als Restaurantbesitzer Paolo Rossini mimte er hier grandios den Regisseur Uhu Zigeuner.

Zu Georges wichtigsten Rollen auf der Theaterbühne zählen die Titelfigur in Shakespeares "Troilus und Cressida" unter der Regie von Ernst Schröder sowie die des Martin Luther in Dieter Fortes "Martin Luther und Thomas Münzer" unter der Regie von Hansgünther Heyme. In Tennessee Williams "Endstation Sehnsucht" verkörperte er unter der Regie von Charles Regnier den Stanley Kowalski und bei den Salzburger Festspielen 1981 brillierte er mit der Titelrolle in Büchners "Dantons Tod". Mit der Rolle des Grenzjägers in Karl Schönherrs "Der Weibsteufel" ging er 1981/82 auf Tournee sowie 1983/84 als Laurent in "Thérèse Raquin" nach dem Roman von Emile Zola. 1984/85 sah man ihn als Wasilikow in dem Drama "Die Macht des Geldes", 1986/87 als "Revisor" in Nikolaj W. Gogols gleichnamigen Bühnenstück sowie 1990 mit der Titelrolle in Anton Tschechows "Platonow".

Götz George als "Danton" in Büchners "Dantons Tod" mit Senta Berger als "Marion"

Götz George als "Danton" in Büchners "Dantons Tod" mit Senta Berger als "Marion"
Inszenierung: Rudolf Noelte, Salzburger Festspiele 1981
Das Foto wurde mir freundlicherweise von der Fotografin Virginia Shue (Hamburg)
zur Verfügung gestellt. Das Copyright liegt bei Virginia Shue.

George verkörpert in den meisten seiner Filme ein deutsches Kunststück, nämlich körperlich zu spielen wie Hollywood-Idole und eine Rollenfigur auch psychologisch sensibel ganz durchdringen zu können. Vehement körperbetont legte er seine Paraderolle des Duisburger Polizisten Schimanski an, die auch deshalb unvergesslich bleibt, weil die Figur stark ist und dennoch Schwächen zeigen darf. Der deutsche Actionstar mit Tiefgang wollte nie ein akademischer Darsteller sein, der sich dem Medium, in dem er auftritt, nur mit Gesicht und Stimme unterwirft.
Am Staatstheater war damit kein Ruhm zu ernten, obwohl George oft und erfolgreich Theater spielte; auf der Leinwand, wo die Posen schon die halbe Person sind, kam sein Spiel mit Gesten, Gangarten und Requisiten umso besser zur Geltung.
In seinen Filmen der fünfziger und sechziger Jahre wirkte sein Spiel deshalb erfrischend überzeugend war es jedoch, von wenigen Ausnahmen abgesehen, erst in den achtziger und neunziger Jahren, weil nun ein reifer Charakter dahinter stand, der auch schwierigste Rollen wie den Massenmörder Hamann in Karmakars dokumentarischem Spielfilm "Der Totmacher" (1995) meisterte. Seither gilt Götz George als bester deutscher Filmdarsteller der Gegenwart.

1999 brillierte der Charakterdarsteller unter der Regie von Roland Suso Richter in "After the Truth – nichts als die Wahrheit"¹⁾ als KZ-Arzt Josef Mengele auf der Leinwand (siehe auch prisma-online.de), ein Jahr später konnten ihn die Fernsehzuschauer als "alten" Bubi Scholz" in dem Zweiteiler "Die Bubi Scholz Story"²⁾ auf dem Bildschirm erleben. Stücke mit Götz George sind sowohl im Kino als auch im Fernsehen immer wieder ein Erlebnis und erreichen ungeheure Zuschauerakzeptanz.
Sein Rollenrepertoire ist breit gefächert und reicht vom Action-Kino über den Unterhaltungsfilm bis hin zum filmischen Kammerspiel. So sah man ihn beispielsweise 1994 in dem dreiteiligen satirischen Fernsehfilm über den Aufstieg des Berliners Stefan Stolze, der in "Das Schwein – Eine deutsche Karriere"¹⁾ mit rücksichtslosen Methoden Karriere macht. Prisma-online schreibt unter anderem "Götz George porträtiert in diesem dreiteiligen TV-Film eindrucksvoll den Aufstieg eines Deutschen, der zunächst nach Ende des Zweiten Weltkriegs als Jugendlicher eine bittere Zeit der Not und Entbehrungen erlebt und schließlich skrupellos zu einem wichtigen Wirtschafts-Magnaten heranreift".

Nach dem unterhaltsamen Fernsehfilm "Tote sterben niemals aus"²⁾ (1995) glänzte er 1998 neben Corinna Harfouch mit der Titelrolle des Bernhard 'Bernie' Kominka in dem dramatischen Krimi "Solo für Klarinette"²⁾ nach dem gleichnamigen Erfolgsroman von Elsa Lewin, in dem von Peter Patzak in Szene gesetzten TV-Thriller "Die Entführung"²⁾ war er 1999 der Unternehmer und gepeinigte Vater Carl Heidfeld und hatte Muriel Baumeister als Partnerin.

Szenenfoto "Solo für Klarinette" mit freundlicher Genehmigung von www.ziegler-film.com
© Ziegler Film GmbH & Co. KG

In dem TV-Familiendrama "Mein Vater"²⁾ berührte er das Publikum 2002 mit der Rolle des Vaters Richard Esser, der an der unheilbaren Alzheimer Krankheit leidet, neben Klaus J. Behrendt in der Rolle des Sohnes Jochen. 2003 erhielt George für seine Leistung zusammen mit Klaus J. Behrendt den Publikumspreis des Adolf-Grimme-Instituts sowie den Bayerischen Filmpreis; in Amerika wurde der Film mit dem "Emmy Award" als bester ausländischer Fernsehfilm ausgezeichnet.
In jüngerer Zeit agierte George 2002 in dem Psychodrama "Der Anwalt und sein Gast"²⁾ und war der Straftäter Frank Karmann, der in das zunächst heil erscheinende Privatleben seines Verteidigers alias Heino Ferch eindringt, sowie der Kunstdozent Sandmann in dem spannungsgeladenen Pro 7-Episodenthriller "Geheimnisvolle Freundinnen". 2003 erlebte man ihn mit der Rolle des verschrobenen, abgerissenen arbeitslosen Schlossers und Außenseiters Heinrich Lütter in Kardir Sözens sozialkritischem Kinostreifen "Gott ist tot"²⁾ und mit der Hauptrolle des Raimund Parz in dem packenden TV-Psychodrama "Familienkreise"²⁾.

An der Seite attraktiver, reifer Frauen wie Thekla Carola Wied oder Christiane Hörbiger beweist Götz George in letzter Zeit vermehrt seine komödiantischen Fähigkeiten: In dem witzigen Hochstapler-Abenteuer " Liebe. Macht. Blind."²⁾ spielte er 2001 den Alexander Stahlberg neben Barbara Auer und Armin Rohde, als Gottfried Naumann stand er in der MDR-Komödie "Liebe ist die halbe Miete"²⁾ (2002) zusammen mit Thekla Carola Wied vor der Kamera. In Christiane Hörbiger scheint er eine "Traumpartnerin" gefunden zu haben, für viele gelten beide als das neue Fernseh-Liebespaar. Bereits in "Schtonk" hatten beide 1992 als schräges Liebespaar brilliert, in Matthias Glasners Krimi "Schimanski muss leiden" hatte er 2000 eine Film-Affäre mit der beliebten Schauspielerin, die ein Jahr später einen "Adolf-Grimme-Spezialpreis" für ihre herausragenden Schauspielleistungen erhalten hatte. Die Grimme-Jury schrieb in ihrer Begründung: "Leidenschaft bot sie auch: ihre Krimi-Affäre mit Götz George als Schimanski – ihr mal unsicheres, dann auftrumpfendes Auftreten und diese poröse und gleichzeitig massive Affäre fesselten die Zuschauer: die Hörbiger und der George wurden so zum Fernseh-Liebespaar des Jahres. Aber dafür gibt es ja leider noch keinen Adolf Grimme Preis…". In Hajo Gies' romantischen Komödie "Alpenglühen", einer turbulenten Geschichte um Intrigen, Geld und Liebe, stand Götz George 2003 erneut mit Christiane Hörbiger vor der Kamera und mimte hinreißend den Hamburger Fischhändler Hannes Seeger, der sich in die naive Almbäuerin Rosa verliebt; mit "Liebe versetzt Berge - Alpenglühen 2"²⁾ wurde der turbulente Reigen um Liebe, Eifersucht und Leidenschaft von Hajo Gies Anfang 2005 erfolgreich fortgesetzt. Im Frühjahr 2004 begeisterten beide in der Krimi-Komödie "Blatt & Blüte – Die Erbschaft"²⁾ als Ex-Ehepaar, das von der verstorbenen Wahltante mit einem rätselhaften Erbe bedacht wird.

Im Februar 2005 konnte Götz George einmal mehr mit einer Gastrolle in "Kein Himmel über Afrika"²⁾, einem dramatischen Zweiteiler nach der gleichnamigen Autobiografie der Deutsch-Afrikanerin Kerstin Cameron, seine schauspielerische Bandbreite zeigen. Hier mimte er den versoffenen Aussteiger und Schlangenzüchter Larry, den "guten" Freund des alkoholabhängigen Abenteurers Gordon Coburn alias Jean-Hugues Anglade, dessen Frau Catherine, gespielt von Veronica Ferres, für die gemeinsame Liebe kämpft und schließlich für seinen Selbstmord zur Verantwortung gezogen wird. Wenig später (zunächst auf ARTE) agierte Götz George – diesmal mit Senta Berger – in Vivian Naefes romantischen Komödie "Einmal so wie ich will"²⁾ erneut unter dem Himmel Südafrikas und spielte eine ähnlich gelagerte Paraderolle, den wortkargen deutschen Auswanderer John, der eine Straußenfarm betreibt: Während einer Afrikareise, nach einem Streit mit ihrem Mann (Peter Simonischek), beschließt Emma (Senta Berger), ihr Leben gravierend zu verändern. Sie packt ihre Sachen und landet auf der Johns Straußenfarm, dessen Leben Emma als Gegenpol zu ihrer bürgerlichen Existenz fasziniert…
Dass Götz George nicht nur als reifer Liebhaber überzeugt, bewies er im Sommer 2005 mit einer ganz anders gearteten Rolle: In Leander Haußmanns historischen Schiller-Verfilmung "Kabale und Liebe"²⁾, dem Drama über die Liebe der Bürgerstochter Luise Miller (Paula Kalenberg) und Ferdinand von Walter (August Diehl), interpretierte George eindrucksvoll den Präsidenten und dominanten Vater Ferdinands.

Ende Februar 2006 wurde der bis in die kleinste Nebenrolle prominent besetzte packende RTL-Zweiteiler "Die Sturmflut"¹⁾ ausgestrahlt, welcher die Hamburger Jahrhundert-Flut am 16./17. Februar 1962 thematisiert und melodramatisch Fakten und Fiktion mischt. Vor dem Hintergrund der Katastrophe wird die Dreiecksgeschichte zwischen der jungen Krankenschwester Katja Döbbelin (Nadja Uhl), dem Oberarzt Markus Abt (Jan Josef Liefers) und Katjas Exgeliebten Jürgen Urban (Benno Fürmann) erzählt. George spielte hier den verbitterten Bauern Jens Urban bzw. den Vater des Protagonisten Jürgen und zeigte einmal mehr, dass er nicht nur als charmanter Herzensbrecher oder Action-Held sondern vor allem mit ernsten Charakterrollen glaubwürdig ist.

Foto mir freundlicher Genehmigung von Markus Tedeskino
© Markus Tedeskino (www.tedeskino.com)

Das bewies George auch in dem von Regisseur Andreas Kleinert inszenierten Fernsehspiel "Als der Fremde kam"²⁾, welches im Mai 2006 ausgestrahlt wurde. George ist der vom Leben enttäuschte Gewerkschaftsfunktionär Dr. Robert Stubenrauch, der schon lange keine Erfolge mehr vorweisen kann; nun soll er in der tiefsten Provinz die Schließung eines Zementwerks verhindern. Während die Belegschaft der Zementfabrik hungert, kommt Stubenrauch der Frau des Arbeiters Mathias Wernicke (Christian Redl) näher und beginnt eine Affäre mit Anne (Dagmar Manzel). Die Rolle ist deswegen ungewöhnlich, weil der 67-jährige George ohne Schnauzer oder Dreitagebart und mit relativ kurzen Haaren auftritt. … Kleinert habe verlangt, die Haare müssten kürzer sein und der Bart müsse ganz ab. "Da war kein Widerspruch möglich", sagt George. "Ich fühlte mich ohne Bart ganz unbeholfen, und das überträgt sich dann auf die Rolle. Ich wurde immer verklemmter und genau das wollte Andreas haben. Man weiß ja mittlerweile, dass ich ein eher introvertierter Mensch bin, und der Bart ist im Grunde ein Schutz. Den hat mir Andreas genommen, aber das ist auch gut für den Film". (Quelle: prisma-online.de)
Eine eindringliche, diesmal eher untypische Figur verkörperte George in dem von Jobst Christian Oetzmann inszenierten, intensiven kammerspielartigen Drama "Der Novembermann"²⁾ auf dem Bildschirm; bereits zwei Jahre zuvor war das Stück als Hörspiel fertiggestellt und ausgestrahlt worden.

In dieser packenden, ungewöhnlichen Dreiecksgeschichte ist George der Protagonist, der blinde Klavierlehrer Henry, Burghart Klaußner der Pfarrer Herrmann Drömer, der seine Frau Lena (Barbara Auer) wie jedes Jahr in den Urlaub verabschiedet. Wenig später kommt Lena bei einem Busunfall ums Leben. Bald stößt Drömer auf die traurige Wahrheit, dass seine Frau seit Jahren ein Doppelleben führte bzw. eine intensive Liebesbeziehung mit dem ehemaligen Fotografen Henry auslebte. Drömer reist nach Norden und sucht die Bekanntschaft des Liebhabers seiner Frau, stürzt in seelische Konflikte … George erfüllt den Exzentriker Henry, der sich aufgrund seiner Erblindung in seine eigene Welt zurückgezogen hat, eindrucksvoll kraftvoll, dennoch sensibel mit Leben. Der Zuschauer kann sich mit Henrys Emotionen, dass seine "Novemberfrau" aus seinem dunklen Leben verschwunden ist, identifizieren und leidet mit ihm.

Das Foto, aufgenommen im Sommer 2001, wurde mir freundlicherweise vom Harald Schrapers zur Verfügung gestellt, der u.a. Die Horst-Schimanski-Homepage betreibt.

Ein weiterer filmischer Höhepunkt mit Götz George sowie seiner Partnerin Hannelore Hoger ist das Drama "Die Katze"²⁾, das unter anderem beim Hamburger Filmfest im Herbst 2007 gezeigt wurde. Das von Kaspar Heidelbach in Szene gesetzte Psychodrama basiert auf der gleichnamigen, 1966 erschienenen Erzählung des französischen Schriftstellers Georges Simenon und wurde bereits 1970 mit Simone Signoret und Jean Gabin in den Hauptrollen verfilmt – George und Hoger stehen den darstellerischen Leistungen ihrer berühmten französischen Kollegen mit ihrem eindringlichen Spiel in nichts nach und ziehen alle Register ihres schauspielerischen Könnens: Margret (Hannelore Hoger), bürgerliche Witwe eines bankrott gegangenen Fabrikanten, lernt Siegmar (Götz George), einen raubeinigen ehemaligen Polier kennen. Wenig später entschließen sich die beiden unterschiedlichen alten Leute zu heiraten und in Magrets Haus zusammenzuziehen. Die Angst vor der Einsamkeit ist größer als alle Bedenken. Was Margret nicht ahnt: Siegmar bringt seine Katze mit – mit der Margret sofort auf Kriegsfuß steht. Das Tier wird zum ständigen Zankapfel zwischen ihnen, ein an den Nerven zerrender Kleinkrieg beginnt, der alle Zuneigung auslöscht. Siegmar fasst seinen Hass in zwei Worten zusammen: "Die Katze." Ihr Zusammenleben wird zur Hölle. Als Siegmar seine Katze tot auffindet, bahnt sich eine tödliche Katastrophe an …(Quelle: www.filmfesthamburg.de)

Ende Mai 2008 überraschte George die Fernsehzuschauer mit einer stillen, biederen Figur, drückte dem eher gesichtslosen pensionierten Beamten Johannes Bergkamp in dem mit Krimi-Elementen durchsetzten Familien-Drama "Meine fremde Tochter"²⁾ seinen ureigenen Stempel auf. Bergmann wohnt in einem Dorf, an dem die Zeit vorüber gegangen ist, der akkurate 50er-Jahre Haarschnitt unterstreicht die Biederkeit, ebenso wie die mausgraue Kleidung, welche seit Jahrzehnten out ist. Alles scheint für den gealterten Mann in Ordnung zu sein, bis er nach dem plötzlichen Tod seiner über alles geliebten Tochter Sophie (Nora von Waldstätten) nach und nach feststellen muss, dass er sie bzw. ihr Leben nie richtig gekannt hat. Regisseur Manfred Stelzer inszenierte mit einem brillant zurückhaltend-dominant spielenden Götz George ein packendes Stück, das von schmerzlichen Erfahrungen, der Spurensuche nach einem nicht gekannten Leben und der behutsamen Annäherung an den vermeintlich missratenen Sohn (Alexander Scheer) erzählt.
George zählt zu den herausragenden Charakterdarstellern im deutschsprachige Raum, von Krimis über Komödien bis hin zu ambitionierten Dramen deckt der Mime das gesamte Spektrum schauspielerischer Herausforderungen ab. Gerade mit seinen Altersrollen beweist er, dass er nicht nur als raubeiniger Macho oder charmanter Typ die Zuschauer fesseln kann, es sind vermehrt die stilleren, in sich gekehrten Figuren. So brillierte er am 27. Januar 2010 als Buchhändler Peter Jordan in dem ARD-Drama "Zivilcourage"¹⁾, mit dem Regisseur Dror Zahavi ein brisantes Thema aufgreift: Der Alt-68er Peter Jordan, Besitzer eines kleinen Buchantiquariats in Berlin-Kreuzberg, gerät mit einer dortigen Gang in Konflikt, folgt als Zeuge einer Gewalttat seinem Gewissen und zeigt die jugendlichen Täter an. Dass er damit nicht nur sich, sondern auch seine Familie in Gefahr bringt, nimmt er in Kauf. Götz George spielt wieder einmal in seiner eigenen Liga. Er gibt seiner Figur eine Beharrlichkeit, die zuweilen an Entrücktheit grenzt. Manchmal muss man weltfremd sein, um nicht wegzulaufen. Am Anfang begegnet Jordan der Gewalt mit dem Büchner-Zitat: "Was ist das, was in uns lügt, mordet und stiehlt?" Zum Schluss besorgt er sich eine Pistole. Es ist ein weiter Weg. George geht ihn behutsam und ohne dafür den Schimanski auszupacken. schreibt André Mielke bei www.welt.de (siehe auch prisma-online.de).
Eine aktuelle Arbeit ist die ZDF-Beziehungskomödie "Lüg weiter, Liebling"²⁾ (EA: 03.05.2010) mit Hannelore Elsner als Partnerin. George kommt als abgehalfterter, mittelloser Umweltaktivisten Hape daher, der auf die reiche Witwe Martha (Hannelore Elsner) trifft. Martha fällt (scheinbar) auf manche abstruse Geschichte des Charmeurs herein, der es geschickt versteht, die gelangweilte Dame zu umgarnen und ihr das Geld aus der Tasche zu locken. Zum ersten Mal standen die beiden Publikumslieblinge George und Elsner als Hauptdarsteller gemeinsam vor der Kamera, herausgekommen ist ein charmant-niveauvoller Spaß, der weitgehend auf Klamauk-Elemente verzichtete und vor allem durch pointiert-geschliffene Dialoge überzeugte. Getragen von einem gut aufgelegten Schauspieler-Ensemble, allen voran George und Elsner als gegensätzliches Pärchen, war diese von Gabriela Zerhau inszenierte witzige Geschichte ein Lichtblick in der ansonsten oft so seichten Fernsehunterhaltung. Auch die Nebenakteure konnten sich sehen lassen, beispielweise Rudolf Wessely als sexbesessener Vater des Schwindlers Hape, Bibiana Zeller als überspannt-verwirrte Mutter Marthas oder Ludger Pistor, der als Finanzberater Martha ziemlich linkisch den Hof macht.

Darüber ging in Österreich Ende März 2010 die von Urs Odermatt inszenierte Filmgroteske "Mein Kampf"²⁾ an den Kinostart. Bereits 2008 hatten die Dreharbeiten zu der Verfilmung der gleichnamigen Theater-Farce von George Tabori begonnen, der bei der Uraufführung am 6. Mai 1987 im Akademietheater des Wiener Burgtheaters Regie führte. In Urs Odermatts Umsetzung des Theaterstücks²⁾ spielt Tom Schilling den jungen Hitler, Götz George gibt den jüdischen Buchhändler Schlomo Herzl, Bernd Birkhahn den jüdischen Koch Lobkowitz. In Deutschland lief der Film am 3. März 2011 an, siehe auch www.nordwestfilm.ch.

Urs Odermatt und Götz George während der Dreharbeiten zu "Mein Kampf"
Foto mit freundlicher Genehmigung von Alexandra Schild
© Alexandra Schild

Die Figur des Kontrollfreaks Theo Winter in Vivian Naefes TV-Film "Papa allein zu Haus"²⁾ (EA: 16.05.2011) schien George förmlich auf den Leib geschrieben, die mit komödiantischen Momenten durchsetzte Geschichte zeigte den Wandel eines misanthropischen Unsympaths zum sanftmütigen, verständnisvollen Mitmenschen, als er sich per Gerichtsbeschluss um ein junges, im Heim lebendes Mädchen (Janina Stopper) kümmern muss. "Götz George als Ekel Theo liefert eines seiner schnaufenden, röchelnden, auch mal brüllenden, dann wieder ganz leisen Charakterbilder." notiert www.stern.de. Nach eigenem Drehbuch inszenierte Vivian Naefe dieses moderne Märchen (…) um einen mürrischen Rentner und ein wildes Mädchen. Dabei setzte sie ganz auf das Können der Hauptdarsteller. Vor allem George, der in den letzten Jahren verstärkt auch in "älteren" Rollen – man denke etwa an "Mein Vater", "Die Katze", "Meine fremde Tochter" oder "Zivilcourage" – überzeugte, gibt hier gekonnt den grantelnden Alter, der sein großes Herz erst noch entdecken muss. Ebenfalls klasse: Janina Stopper in der Rolle der jungen Streunerin, die erst allmählich lernt, die wahren Werte des Lebens zu erkennen.³⁾

Anfang März 2011 fiel in Berlin und Umgebung die erste Klappe zu dem vom WDR für die ARD produzierten Psychodrama mit dem Titel "Nacht ohne Morgen"²⁾, in dem Götz George unter der Regie von Andreas Kleinert neben Barbara Sukowa, Fritzi Haberlandt und Jeroen Willems eine Hauptrolle spielt: Erzählt wird die Geschichte des pensionierten, schwer kranken Berliner Staatsanwaltes Jasper Dänert (Götz George), der einen lange zurückliegenden, nicht gelösten Fall aufklären will, um in den letzten Wochen seines Lebens Gerechtigkeit herbeizuführen. Die Erstausstrahlung dieses düsteren Psychogramms eines einsamen Mannes, der im Angesicht des Todes für sich Erlösung von einer Lebenslüge sucht, erfolgte am 30. November 2011. George zeigte sich einmal mehr in absoluter Topform, "Still, präzise, rigoros arbeitet er sich hier als Todgeweihter ins emotionale Zentrum des Films vor" notierte DER SPIEGEL. Am Schluss wird der Zuschauer mit einer überraschenden Lösung des Falls konfrontiert, siehe auch www.derwesten.de.
Ein brisantes Thema – illegal nach Deutschland gebrachte afrikanische Flüchtlinge und deren Schicksal – griff der von Lars Becker inszenierte Krimi "Reise in den Tod"²⁾ (EA: 16.01.2012) aus der ZDF-Reihe "Nachtschicht"¹⁾ auf, mit Götz George als brutal-wortkargem, für einen Menschenhändlerring arbeitenden Schleuser Bruno Markowitz. "Aus der Star-Riege ragt der stark aufspielende Götz George heraus, der diesem Polizeithriller mit der Rolle des Schleusers, der sein Gewissen entdeckt und schließlich Mitgefühl hegt, seinen Stempel aufdrückt." notiert prisma.de.

Am 18. April 2011 starteten dann laut Presseberichten die Dreharbeiten zu Helmut Dietls "Kir Royal"-Fortsetzung für das Kino unter dem Titel "Zettl"¹⁾, neben Hauptdarsteller Michael "Bully" Herbig als Reporter Max Zettl hat Götz George als "Kanzler Ebert" eine Gastrolle übernommen. Von der alten "Kir Royal"-Crew ist erneut Dieter Hildebrand als Fotograf Herbie Fried mit von der Partie, Senta Berger spielt die Rolle des Volksmusikstars Mona Mödlinger. Harald Schmidt zeigt sich als bayerischer Ministerpräsident und BR-Moderator Christoph Süß als Gewerkschaftsboss, weitere prominente Namen wie Karoline Herfurth, Ulrich Tukur, Dagmar Manzel, Sunnyi Melles, Hanns Zischler und Gert Voss stehen auf der Besetzungsliste; Kinostart war am 2. Februar 2012 → wwws.warnerbros.de.
Der mit Anna Maria Mühe, Götz George und Heino Ferch prominent besetzte historische ZDF-Zweiteiler mit dem Arbeitstitel "Deckname Luna" thematisiert "die Raketenforschung der 1960er Jahre, den Kalten Krieg und die Abgründe deutsch-deutscher Spionage", kann man bei der Produktionsfirma "neue deutsche Filmgesellschaft" lesen. George spielt darin den Raketeningenieur Dr. Arthur Noswitz, Großvater der Werftarbeiterin Lotte Reinhardt (Anna Maria Mühe), die wie ihr großes Idol Juri Gagarin Kosmonautin werden will. Nach einer abenteuerlichen Flucht aus der Sowjetunion entwickelt Noswitz in Augsburg neue Raketen-Antriebsformen, er und seine Enkelin geraten bald ins Visier der Stasi. Die Dreharbeiten begannen Anfang August 2011 und sind inzwischen abgeschlossen ein Sendetermin steht noch nicht fest. → www.presseportal.de.
Laut Presseberichten wird Götz George für einen ARD-Film über seinen Vater vor der Kamera stehen und darin Heinrich George verkörpern. Wie Götz George in einem Interview der "Süddeutschen Zeitung" sagte, habe er "aufgrund der Qualität des Manuskripts nach langem Nachdenken dem Projekt zugestimmt. (…) Denn der Film soll eine kritische und authentische Auseinandersetzung des letzten Lebensabschnitts meines Vaters wiedergeben. (…) Der Film bietet die Möglichkeit, für meinen völlig zu Unrecht beschuldigten Vater, der immer als NS-Darsteller hingestellt wurde, durch Zeitzeugen einen Freispruch zu erwirken" führte George unter anderem aus. Die Berliner Produktionsfirma "Teamworx" (Produzent Nico Hofmann) plant den Film über die letzten Jahre Heinrich Georges im Auftrag des Südwestrundfunks (SWR), die Drehbuchvorlage stamme nach langen Recherchen von Joachim Lang; als Ausstrahlung wird 2012 genannt.

Im Frühjahr 2003 erschien von dem Filmjournalisten Heiko R. Blum zum 65. Geburtstag des Stars die Biografie "Götz George. Beruf: Schauspieler" auf dem Markt. Neben äußerst interessanten Gesprächen mit zahlreichen seiner Wegbegleiter und natürlich auch mit Götz George selbst enthält der Band vollständige Listen seiner Kino-, Fernseh- und Theaterarbeiten sowie eine kleine Fotogalerie, die zeigt, wie vielseitig der Schauspieler ganz im Gegensatz zu dem Schimanski-Klischee tatsächlich ist (Zitat der amazon-Redaktion).
Schimanski-Fans finden alles Wissenswerte in dem 1997 erschienen Buch "Horst Schimanski.'Tatort' mit Götz George" von Frank Goyke und Andreas Schmidt.

Götz George, aufgenommen anlässlich seiner Buchpräsentationen "Mit dem Leben gespielt" am 20. Mai 2008; Copyright Christian Behring

Rund zwei Monate vor seinem 70. Geburtstag stellte Götz George Anfang Mai 2008 in Berlin seine im Scherz Verlag erschienene Biografie "Götz George – Mit dem Leben gespielt" vor, die in Zusammenarbeit mit dem Autor Torsten Körner entstanden ist. Erstmals gibt der Schauspieler ausführlich Auskunft über sein Leben und sein darstellerisches Wirken – wie er bei der Buchpräsentation verriet nicht ohne Eigennutz im Hinblick auf die ständigen Fragen der Journalisten: "Steht jetzt alles da drin" (…) "Jetzt muss ich nicht mehr Rede und Antwort stehen und immer dasselbe quatschen …"
(mehr bei www.berlinonline.de sowie www.3sat.de)

Foto: Götz George, aufgenommen anlässlich seiner Buchpräsentationen "Mit dem Leben gespielt" am 20. Mai 2008; Foto mit freundlicher Genehmigung des Berliner Fotografen Christian Behring
© Christian Behring (www.christian-behring.com)

Auch das Fernsehen würdigte Georges herausragendes Schaffen anlässlich seines runden Geburtstages. In zahlreichen Wiederholungen wurde seiner legendären Auftritte als "Schimanski" gedacht, aber vor allem mit Charakterstudien wie in "Der Novembermann" oder in "Mein Vater" konnten die Zuschauer erneut erleben, dass George zu Recht als einer der besten Schauspieler Deutschlands gilt. Die ARD machte dem Künstler die Verwechslungskomödie "Schokolade für den Chef"²⁾ zum Geburtstagsgeschenk und strahlte diese Mischung aus Humor und Gefühl am 26. Juli 2008 aus. In dem aufwendig inszenierten TV-Film mit prominenter Besetzung – allen voran Karl Kranzkowski sowie Irm Hermann und Rudolf Wessely – mimt George den Millionenschweren Konzernchef Ernst Schmitt, der nach einer Herzoperation kürzer treten soll. Doch der denkt gar nicht daran. Er gibt vor in der Provinz Ruhe zu suchen, will aber eigentlich nur herausfinden, was mit der väterlichen Schokoladenfabrik falsch läuft. Er wechselt mit seinem Chauffeur Hubert (Karl Kranzkowski) die Identität und recherchiert sozusagen undercover vor Ort als Fahrer des momentanen Firmenleiters. Dabei entdeckt er schnell recht krumme Geschäften …
Unter der Regie von Manfred Stelzer beweist Götz George auch sein vortreffliches Geschick in punkto Komödien. Hier ist zwar vieles vorherzusehen und recht klischeemäßig in Szene gesetzt, macht aber dennoch wegen des hervorragenden Spiels und einiger guter Gags viel Spaß. (Quelle: prisma-online.de)

Für das Format und die Klasse Götz Georges sprechen auch die zahlreichen Preise, mit denen er ausgezeichnet wurde, darunter zwei Bundesfilmpreise, der Deutsche Kritikerpreis, drei "Bambis", zwei Bayerische Fernsehpreise, drei Adolf-Grimme-Preise, der "Goldene Bär" und der Schauspielerpreis beim Festival von Venedig. 2001 wurde Götz George die "Goldene Feder" für sein Lebenswerk verliehen, Ende September 2007 konnte er bei der Verleihung des Deutschen Fernsehpreises in Köln den "Ehrenpreis der Stifter" entgegennehmen, der an Persönlichkeiten geht, die durch ihr Schaffen die deutsche Fernsehlandschaft nachhaltig geprägt haben. Am 25. April 2009 folgte dann in der Wiener Hofburg im Rahmen der 20. Romyverleihung der "Platin-Romy" für sein Lebenswerk; der begehrte österreichische Fernsehpreis wird seit 1990 von der Tageszeitung "Kurier" zur Erinnerung an die berühmte deutsch-österreichische Schauspielerin Romy Schneider (1938 – 1982) verliehen.

Foto: Götz George anlässlich der Gala zur Verleihung des Fernsehpreises "Romy"¹⁾
in der Wiener "Hofburg" am 25. April 2009
Quelle: Wikipedia bzw. Wikimedia Commons;
Urheber: Manfred Werner – Tsui; Lizenz CC-BY-SA 3.0.
Lizenz zur Veröffentlichung siehe hier

Götz George anlässlich der Gala zur Verleihung des Fernsehpreises "Romy" in der Wiener "Hofburg" am 25. April 2009; Quelle: Wikipedia bzw. Wikimedia Commons; Urheber: Manfred Werner – Tsui; Lizenz CC-BY-SA 3.0.

Für seine Verdienste um Duisburg erhielt George am 15. März 2010 in Köln den "Rheinlandtaler", mit dem der Landschaftsverband Rheinland (LVR) seit 1976 Menschen ehrt, die sich in besonderer Weise um die kulturelle Entwicklung des Rheinlands verdient gemacht haben. "Götz George hat sich in der Rolle des Duisburger Urgesteins Schimanski in die Herzen der Menschen in unserer Region gespielt. Und er hat den Menschen in ganz Deutschland die Kultur, das Lebensgefühl und die Traditionen des rheinischen Ruhrgebiets vermittelt. Die Auszeichnung mit dem Rheinlandtaler würdigt seine großen Verdienste um die positive Wahrnehmung und Wertschätzung unserer Region", so der Vorsitzende der Landschaftsversammlung Rheinland, Dr. Jürgen Wilhelm, in seiner Laudatio anlässlich der Verleihung.

Die Auszeichnungen (Quelle: Wikipedia)

1960: Filmband in Silber (Bester Nachwuchsschauspieler) für "Jacqueline"
1961: Kritikerpreis für "Jacqueline"
1962: Bambi
1984: Bambi
1985: Deutscher Darstellerpreis für die "Tatort"-Serie
1985: Filmband in Gold (Beste männliche Hauptrolle) für "Abwärts"
1985: Bravo Otto in Bronze (Schauspieler)
1985: Jupiter (Kategorie: Bester Darsteller)
1988: Adolf-Grimme-Preis für den Tatort "Moltke"
1989: Adolf-Grimme-Preis für "Der Sandmann"
1989: Goldener Gong für "Schulz und Schulz"
1991: Goldene Kamera
1992: Bambi
1992: Bayerischer Fernsehpreis für den Tatort "Der Fall Schimanski"
1992: Filmband in Gold (Beste männliche Hauptrolle) für "Schtonk!"
1994: DIVA-Award
1995: Bayerischer Filmpreis (Bester Darsteller) für "Der Sandmann"
1995: Coppa Volpi beim Filmfestival von Venedig (Darstellerpreis) für "Der Totmacher"
1995: Telestar (Bester Darsteller in einem Fernsehspiel) für "Das Schwein – Eine deutsche Karriere"
1996: Filmband in Gold (Beste männliche Hauptrolle) für "Der Totmacher"
1996: Goldener Löwe von RTL (Bester Darsteller in einem Fernsehfilm) für "Der Sandmann"
1998: Goldene Romy (Beliebtester Schauspieler)
2000: Jupiter (Kategorie: Bester Darsteller)
2000: Brussels International Film Festival: "Silberne Iris für Darsteller" für "Nichts als die Wahrheit"
2001: Goldene Kamera (Publikumspreis für die besten Tatort-Ermittler) zusammen mit Eberhard Feik
2001: Goldene Feder für sein Lebenswerk
2003: Adolf-Grimme-Preis (Publikumspreis) für "Mein Vater"
2003: Bayerischer Fernsehpreis für "Mein Vater"
2003: Emmy (TV-Oscar) für "Mein Vater"
2003: Verdienstorden des Landes Berlin
2004: Goldener Ochse – Ehrenpreis des Filmkunstfestes Mecklenburg-Vorpommern
2007: Deutscher Fernsehpreis – Ehrenpreis der Stifter
2009: Romy – Platin-Romy für sein Lebenswerk
2010: Rheinlandtaler – als Identifikationsfigur für die Region (rheinisches Ruhrgebiet)
2010: Ein "Stern" auf dem am 10. September 2010 eingeweihten Berliner "Boulevard der Stars"
2011: DIVA – Deutscher Entertainment Preis (Movie Merit Award)
2011: Grimme-Preis (Publikumspreis der Marler Gruppe) für die Darstellung in dem TV-Spiel "Zivilcourage"

Der Schauspieler, der sein Privatleben strikt abschottet und als scheuer Einzelgänger gilt, war von 1966 bis 1976 mit seiner österreichischen Kollegin Loni von Friedl¹⁾ verheiratet; aus der Verbindung stammt Tochter Tanja, die in Australien als Regisseurin und Künstlerin (Skulpturen) lebt und arbeitet. Vater Götz George lebt in München und Berlin sowie in seiner freien Zeit auf Sardinien, wo er im Sommer 1996 einen schweren Unfall erlitt, jedoch in seinen Beruf zurückfand. Seit mehr als einem Jahrzehnt ist die Journalistin Marika Ullrich als Lebenspartnerin an seiner Seite, mit der gemeinsam er sich Mitte Mai 2008 in der Talk-Show "Beckmann" den Fragen des Moderators stellte.
Von Marika Ullrich stammt auch die 30-minütige Dokumentation "Nicht reden, machen", welche die ARD am 23. Juli 2008 zeigte (mehr bei www.daserste.de).

Link: 1) Wikipedia, 2) prisma-online.de
3) Quelle.: prisma-online.de

Stand: Februar 2012

Lizenz Foto Götz George (Urheber: Manfred Werner – Tsui): Diese Datei ist unter der Creative Commons-Lizenz Namensnennung 3.0 Unported lizenziert. Es ist erlaubt, die Datei unter den Bedingungen der GNU-Lizenz für freie Dokumentation, Version 1.2 oder einer späteren Version, veröffentlicht von der Free Software Foundation, zu kopieren, zu verbreiten und/oder zu modifizieren; es gibt keine unveränderlichen Abschnitte, keinen vorderen und keinen hinteren Umschlagtext. Der vollständige Lizenztext ist im Kapitel GNU-Lizenz für freie Dokumentation verfügbar.

Textbausteine des Kurzportraits aus
"Lexikon der deutschen Film- und TV-Stars" von Adolf Heinzelmeier/Berndt Schulz (A usgabe 2000, S. 118/119
sowie von www.prisma-online.de
Weitere Informationen findet man bei Wikipedia und www.whoswho.de
Siehe auch Die Horst-Schimanski-Homepage
Kontakt: www.agentur-nicolai.de

Filme (Auszug) Filmografie bei www.imdb.de (Link: Wikipedia, prisma.de)
Kinofilme 1953: Wenn der weiße Flieder wieder blüht 1953: Ihre große Prüfung 1957: Alter Kahn und junge Liebe 1958: Solange das Herz 1959: Jacqueline 1960: Kirmes 1960: Die Fastnachtsbeichte 1961: Der Teufel spielte Balalaika 1961: Ihr schönster Tag 1961: Mörderspiel 1961: Unser Haus in Kamerun 1962: Der Schatz im Silbersee 1962: Das Mädchen und der Staatsanwalt 1962: Nur tote Zeugen schweigen (Ipnosi) 1963: Liebe will gelernt sein 1963: Mensch und Bestie 1964: Herrenpartie 1964: Wartezimmer zum Jenseits 1964: Unter Geiern 1965: Ferien mit Piroschka 1965: Sie nannten ihn Gringo 1966: Winnetou und das Halbblut Apanatschi 1968: Ich spreng' Euch alle in die Luft – Inspektor Blomfields Fall Nr. 1 1968: Der Todeskuß des Dr. Fu Man Chu 1968: Himmelfahrtskommando El Alamein (Commandos) 1970: Ostwind (Le vent d'est) 1976: Die Diamanten des Präsidenten (The Pawn) 1977: Aus einem deutschen Leben 1980: Der König und sein Narr 1984: Abwärts 1985: Zahn um Zahn 1987: Zabou 1988: Die Katze 1989: Der Bruch 1989: Blauäugig 1992: Schtonk! 1993: Ich und Christine 1993: Die Sturzflieger 1995: Der Totmacher 1997: Rossini – oder die mörderische Frage, wer mit wem schlief 1998: Das Trio 1998: Solo für Klarinette 1999: After the Truth – nichts als die Wahrheit 2001: Viktor Vogel – Commercial Man 2003: Gott ist tot 2005: Maria an Callas 2009: Mein Kampf 2012: Zettl	Fernsehfilme (Auszug) 1957: Kolportage 1965: Alle meine Söhne 1967: Schlehmihls wundersame Geschichte 1968: Match 1969: Ein Jahr ohne Sonntag 1969: Spion unter der Haube 1970: 11 Uhr 20 1971: Tatort: Blechschaden 1971: Diamantendetektiv Dick Donald 1972: Der Illegale 1972: Kesselflickers Hochzeit 1973: Die Gräfin von Rathenow 1973: Zwischen den Flügen 1974: Mandragola 1976: Café Hungaria 1977: Vermutungen über Franz Bieberkopf 1981: Überfall in Glasgow 1981: Die Sonnenpferde (Les chevaux du soleil) 1981: Der König und sein Narr 1982: Der Regenmacher 1983: Das schöne Ende dieser Welt 1984: Abgehört 1989: Schulz & Schulz 1991: Schulz & Schulz II 1992: Schulz & Schulz III 1992: Schulz & Schulz IV 1993: Morlock I – Kinderkram 1993: Morlock II – Die Verflechtung 1993: Morlock III – König Midas 1993: Schulz & Schulz V 1994: Morlock IV – Der Tunnel 1995: Das Schwein – Eine deutsche Karriere 1995: Der König von Dulsberg 1995: Der Sandmann 1995: Der Mann auf der Bettkante 1996: Tote sterben niemals aus 1996: Tor des Feuers 1998: Die Bubi Scholz Story 1999: Die Entführung 1999: Racheengel – Die Stimme aus dem Dunkeln 2000: Die Spur meiner Tochter 2001: Bargeld lacht 2001: Liebe. Macht. Blind. 2001: Tödliche Liebe 2002: Mein Vater 2002: Liebe ist die halbe Miete 2002: Der Anwalt und sein Gast 2003: Verliebte Diebe 2003: Geheimnisvolle Freundinnen 2003: Familienkreise 2003: Alpenglühen 2003: Blatt & Blüte – Die Erbschaft 2004: Einmal so wie ich will 2004: Kein Himmel über Afrika 2005: Liebe versetzt Berge - Alpenglühen 2 2005: Kabale und Liebe 2006: Commissario Laurenti – Die Toten vom Karst 2006: Die Sturmflut 2006: Als der Fremde kam 2007: Die Katze 2007: Meine fremde Tochter 2007: Der Novembermann 2008: Schokolade für den Chef 2010: Zivilcourage 2010: Lüg weiter, Liebling 2011: Papa allein zu Haus 2011: Nacht ohne Morgen 2012: Nachtschicht – Reise in den Tod
"Schimanski"-Tatorte bzw. "Schimanski"-Krimis (Auszug) Siehe auch Die Horst-Schimanski-Homepage (Link: prisma-online.de)
"Schimanski"-Tatorte 1981: Duisburg Ruhrort 1981: Grenzgänger 1982: Der unsichtbare Gegner 1982: Das Mädchen auf der Treppe 1982: Kuscheltiere 1983: Miriam 1984: Kielwasser 1984: Zweierlei Blut 1984: Rechnung ohne Wirt 1985: Doppelspiel 1985: Das Haus im Wald 1985: Zahn um Zahn (auch Kinofilm) 1986: Der Tausch 1986: Schwarzes Wochenende 1986: Freunde 1987: Zabou (auch Kinofilm) 1987: Spielverderber 1988: Gebrochene Blüten 1988: Einzelhaft 1988: Moltke 1989: Der Pott 1989: Blutspur 1989: Katjas Schweigen 1990: Medizinmänner 1990: Schimanskis Waffe 1990: Tatort/Polizeiruf 110: Unter Brüdern 1991: Bis zum Hals im Dreck 1991: Kinderlieb 1991: Der Fall Schimanski	"Schimanski"-Krimis 1997: Die Schwadron 1997: Blutsbrüder 1997: Hart am Limit 1998: Muttertag 1998: Rattennest 1998: Geschwister 2000: Schimanski muss leiden 2001: Kinder der Hölle 2002: Asyl 2004: Das Geheimnis des Golem 2005: Sünde 2007: Tod in der Siedlung 2008: Schicht im Schacht 2011: Schuld und Sühne (EA: 30.01.2011)

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