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Die Älteren unter uns werden sich noch daran erinnern, dass in der
ersten Zeit des Fernsehens nette und freundliche Ansagerinnen dem
Fernsehpublikum mitteilten, welches Programm es nun zu erwarten hatte. Die
Damen galten als "Visitenkarten" des Fernsehens, Diktion und
Minenspiel waren dem jeweiligen Programm angepasst und die anfangs noch
kleine, später wachsende Zuschauer*innengemeinde wurde durch entsprechende
Informationen auf die jeweilige Sendung eingestimmt. Zu den Ansagerinnen der ersten
TV-Stunden zählten unter anderem Irene Koss, Ursula von Manescul,
Dagmar Bergmeister,
Annette von Aretin,
Ruth Kappelsberger, Anneliese Fleyenschmidt, Claudia Doren,
Mady Manstein und
Hilde Nocker. |
Irene Koss wurde am 3. August 1928 als Tochter eines Zigarrenhändlers und
Hobby-Magiers in Hamburg1) geboren. Schon früh zeigte sich ihre
künstlerische Begabung, erhielt Ballettunterricht und wirkte bei Theateraufführungen in der Schule
mit. Nach der so genannten "Mittleren Reife"1) nahm sie Schauspielunterricht bei Lotte Brackebusch1), erhielt
dann 1946 ein erstes Engagement an der "Landesbühne
Hannover"1),
wo sie an der Seite Hardy Krügers in
dem Lustspiel "Der zerbrochne Krug"1)
von Heinrich von Kleist1) ihr
Bühnendebüt gab. Ein Jahr später wechselte Irene Koss nach
Flensburg1) an
das Stadttheater (damals Teil der "Landesbühne
Schleswig-Holstein"1)), weitere Engagements führten
sie unter anderem an die
"Hamburger
Kammerspiele"1) sowie das Hamburger "Theater am
Besenbinderhof"1) und
meist wurde sie mit Rollen der Naiv-Sentimentalen besetzt. Als der damalige
"Nordwestdeutsche Rundfunk"1) (NWDR) dann im Herbst 1952 für
die ersten Versuchssendungen eine Ansagerin suchte, wurde sie
von Hanns Farenburg1) unter 60 Bewerberinnen
ausgewählt und absolvierte ihre erste Fernsehansage am 25. September 1952. Als am 25. Dezember 1952 die
Ausstrahlung des regulären Programms begann informierte sie fortan im Wechsel mit
Angelika Feldmann1) über die Programme, die anfangs noch versuchsweise dreimal pro Woche für
wenige Stunden aus dem Bunker auf dem Hamburger Heiligengeistfeld1) ausgestrahlt
wurden, verabschiedete sich meist mit den Worten "Wir sehen uns morgen
wieder." Anfangs erhielt sie pro Ansagetag einen Lohn von 20 DM,
später war sie bis 1962 beim NDR1)
angestellt. Bald avancierte Irene Koss zur beliebtesten TV-Frau, auch wenn ihr von der Presse, wie einmal im "SPIEGEL"1) zu lesen war, ein "ein wenig altjüngferlichem Charme" attestiert wurde. Ihre Popularität zeigte sich in zahllosen Preisen, wie der "Goldenen Rose" der Zeitschrift "Star-Revue" (die von 1955 bis 1960 zum "Spiegel-Verlag"1) gehörte), dem "Goldenen Bildschirm"1) von "TV Hören und Sehen"1) oder dem "Bravo Otto in Silber" (1961) der Jugendzeitschrift "Bravo"1). Die Fernsehzuschauer/-innen beobachteten jede Veränderung peinlichst genau, als Irene Koss 1959 mit einer neuen Frisur auf dem Bildschirm erschien, liefen beim NDR die Telefone heiß und die "Hamburger Morgenpost"1) rief ihre Leserschaft zur Abstimmung über Irenes Haarschnitt auf 1. Preis war ein Nachmittag mit der Ansagerin im Studio Lokstedt1). Körbeweise erhielt sie Verehrerbriefe, darunter auch Heiratsanträge. Doch Irene Koss hatte noch andere Talente: So war sie als Buchautorin tätig schrieb unter anderem das Rundfunkmärchen "Die Reise zum Vater der Tiere" oder veröffentlichte 1959 das Kinderbuch "Schnurzelpurz". Als Moderatorin der nachmittäglichen Sendung "Kinderstunde mit Irene Koss" (→ fernsehmuseum-hamburg.de/Fotos) war sie auch bei den kleinen Fernsehzuschauern beliebt, sie bearbeitete bei dem Label "Electrola"1) eine Schallplattenaufzeichnung von Märchen der Gebrüder Grimm1), trat als Erzählerin auf deutschen WaltDisney1)-Kinderplatten in Erscheinung oder kommentierte Kulturfilme. Während der Auftaktsendung zur Fernsehlotterie "Ein Platz an der Sonne"1) lernte Irene Koss den Sportreporter, Kommentator und Mitbegründer des 1956 ins Leben gerufenen Kabaretts "Münchner Lach- und Schießgesellschaft"1), Sammy Drechsel (1925 1986), kennen. Nach ihrer Heirat 1962 verließ sie den NDR, zog mit ihrem Ehemann nach München und widmete sich vorerst ihrer Familie. Später unterstützte sie Sammy Drechsel bei seiner Arbeit als Leiter der "Münchner Lach- und Schießgesellschaft", trat jedoch nicht mehr vor die Kamera. Nach dem Tod ihres Ehemannes am 19. Januar 1986 baute Irene Koss ein Wort- und Bildarchiv aller seit 1956 gespielten Programme des legendären Kabaretts auf. Die Schauspielerin, Fernsehansagerin und Kinderbuchautorin Irene Koss starb am 1. Mai 1996 nach längerem Leiden an den Folgen einer Krebserkrankung im Alter von 67 Jahren in ihrer Wahlheimat München1); sie hinterließ die Töchter Gabriele und Brigitte aus der Verbindung mit Sammy Drechsel. Ihre Grabstelle und die Sammy Drechsels befinden sich auf dem Münchner "Nordfriedhof"1) (Grab Mauer rechts Nr. 244) → Foto der Grabstätte bei knerger.de. Siehe auch Wikipedia sowie die Artikel bei www1.wdr.de und ndr.de Fremde Links: 1) Wikipedia |
Ursula von Manescul wurde
am 14. Mai 1931 als Tochter des adeligen, rumänischen Großgrundbesitzers
Modest Ritter von Manescul und dessen Ehefrau Stanisława in Lemberg1) (damals Lwów, Polen; heute Lwiw, Ukraine) geboren. Gegen Ende des
2. Weltkrieges flüchtete sie
mit ihrer Familie vor der "Roten Armee"1)
über Posen1)
(heute: Poznań, Polen) nach Berlin.
Dort ging sie weiter zur Schule, ließ sich dann ab 1946
an der "Max-Reinhardt-Schule
für Schauspiel" von Hilde Körber zur Schauspielerin
ausbilden und nahm an der "Städtischen Oper Berlin"
(später "Deutsche
Oper Berlin"1)) Unterricht
in Gesang und Tanz. Ihr Bühnendebüt gab Ursula von Manescul
als Soubrette am Berliner
"Theater am
Nollendorfplatz"1), weitere Verpflichtungen führten sie im
Verlaufe der Jahre an das "Hebbel-Theater"1) sowie an
die Berliner "Komödie", bei Gastspielen unter
anderem am "Theater
Baden-Baden"1) begeisterte sie das Publikum. Daneben stand sie für
zahlreiche Kino- und Fernsehproduktionen vor der Kamera. Zu
ihrem Theaterrepertoire zählten beispielsweise in den 1970er
und 1980er Jahren die Titelrolle in dem Psychothriller "Diana"
des italienischen Dramatikers Mario Fratti (1927 2023), die Lena Bunkin in
dem amüsanten Stück "So ist meine
Frau" von Marvin Sandberg, die Madame Pernelle in
der Molière-Komödie "Tartuffe"1),
die Tante Elsbeth Treu in dem Lustspiel "Die Kassette"2) von Carl Sternheim1) oder die
Mrs. Eynsford-Hill in dem Musical "My Fair
Lady"1). Auf der Leinwand
präsentierte sie sich nach ihrem Debüt als Hebammenschülerin in dem
DEFA1)-Biopic "Semmelweis Retter der Mütter"1) (1950) in Unterhaltungsstreifen wie
"Professor Nachtfalter"1) (1950), "Das tanzende
Herz"1) (1953), "Das ideale Brautpaar"1) (1954),
"Mädchen mit Zukunft"1) (1954) und
zuletzt in der Erotikkomödie "Rat mal, wer heute bei uns schläft
?"1) (1969),
wo sie als Baronin in Erscheinung trat.
In erster Ehe war sie von 1953 bis 1969 mit dem Regisseur Franz M. Lang3) verheiratet, später in zweiter Ehe mit dem Regisseur/Drehbuchautor Franc Rovelle. (Quelle: Wikipedia) Siehe auch Wikipedia sowie Filmografie bei der "Internet Movie Database" (IMDb) Fremde Links: 1) Wikipedia, 2) theatertexte.de, 3) filmportal.de |
Dagmar Bergmeister wurde am 3. November 1929 als Dagmar Lindemann in
Hannover1) geboren. Bevor sie ab Mitte Dezember 1954 beim
"Süddeutschen
Rundfunk"1) (SDR) als Ansagerin fungierte,
besuchte sie eine
Handelsschule besucht und arbeitete als Stenotypistin in einer chemischen Fabrik. Dann wechselte sie in die Modebranche und betätigte sich
unter anderem in Berlin als Fotomodell für den Kamerakünstler F. C. Gundlach1). Am 16. Dezember 1954 um 20:00 Uhr
erschien sie zum ersten Mal via Bildschirm in den
bundesdeutschen Wohnzimmern: "Guten Abend, meine Damen und
Herren das Fernsehen des Süddeutschen Rundfunks
begrüßt Sie herzlich und wünscht Ihnen einen guten Empfang".
"Als Ansagerin arbeitete sie zunächst in den noch provisorischen
Studios des SDR auf dem Stuttgarter Killesberg.
Alles wurde live aufgezeichnet und die Ansagen mussten im Vorfeld
auswendig gelernt werden vom Blatt ablesen war nicht erlaubt."
notiert Wikipedia. Bis vorerst 1966 war ihr Gesicht die "Visitenkarte des SDR",
dann wurde der damals 36-Jährigen "aus
Altergründen" gekündigt. Der damalige SDR-Fernsehdirektor
Horst Jaedicke1) vertrat die
Ansicht, die mit dem Chemiekaufmann Klaus Kloth verheiratete Bergmeister solle sich um ihre Familie kümmern.
Dagmar Bergmeister zog vor das
Arbeitsgericht, gewann den Prozess und blieb bis 1971
Chefansagerin. Nach dem Tod ihres Ehemannes Klaus Kloth kehrte sie 1984 als Mitarbeiterin des Zuschauertelefons zum SDR zurück, das sie bis 2000 betreute. Des weiteren lieh sie ihre Stimme in der Stuttgarter Blindenhörbücherei noch lange Zeit für Hörbuchaufnahmen. Sie lebte viele Jahre in Stuttgart1), erst kurz vor ihrem Tod hatte sie sich im schwäbischen Gundelfingen an der Donau1) (Bayern) niedergelassen. Dagmar Bergmeister, die zu den Fernsehpionieren des SDR zählte, starb am 25. November 2013 rund drei Wochen nach ihrem 84. Geburtstag im schwäbischen Günzburg1) (Bayern); aus ihrer Ehe mit Klaus Kloth hinterließ sie zwei Kinder. Dr. Christoph Hauser1), von 2012 bis 2019 Fernsehdirektor des SWR1), würdigte sie als "Visitenkarte" des SDR, "Wenn ihr Gesicht auf dem Bildschirm erschien, wusste man: Jetzt kommt das Programm aus Stuttgart", sagte er unter anderem. Quellen: Pressemitteilung des SWR zum Tod von Dagmar Bergmeister (Seite nicht mehr abrufbar) sowie Wikipedia Fremde Links: 1) Wikipedia |
Annette von Aretin wurde am 23. Mai 1920 als Marie
Adelheid Kunigunde Felicitas von Aretin in
Bamberg1) geboren. Sie erblickte als ältestes von drei Kindern des Freiherrn Karl von Aretin (1884 1945) und
dessen Ehefrau Elisabeth geb. Freiin von Gebsattel (1887 1968) das Licht
der Welt; ihre beiden jüngeren Brüder waren Peter-Carl (1923 2002) und Erwein (1924 2008).
Sie war eine Nichte des Politikers und Schriftstellers Erwein Freiherr von Aretin1) (1887 1952),
Cousine des Politikers Anton Freiherr von Aretin1)
(1918 1981) und des Historikers Karl Otmar Freiherr von Aretin1)
(1923 2014). Von ihren engen Freunden wurde sie bis ins hohe Alter
mit dem Spitznamen "Putzi" angeredet. Ihre Kindheit verbrachte sie in Niederbayern1) und München1), studierte später in München an der "Hochschule für Musik und Theater"1) und erlernte nach dem Krieg den Beruf der Fotografin. Bereits 1947 begann sie als freie Mitarbeiterin bei "Radio München"1), dem späteren "Bayerischen Rundfunk"1) (BR), und sprach unter anderem das "Ännchen von Kalau" in der von Kurt Wilhelm1) erdachte, beliebter Radio-Reihe "Fleckerlteppich", wurde später Produktionsassistentin beim Kinderfunk. Seit 1954 war sie als Ansagerin für den Fernsehfunk des BR tätig, avancierte schließlich zur Chefin des Besetzungsbüros im "Bayerischen Rundfunk", eine Tätigkeit, die sie bis zu ihrer Pensionierung 1980 ausübte. Annette von Aretin avancierte auch auf dem Bildschirm rasch zu einer beliebten Sprecherin, ungeheure Popularität erlangte sie dann ab 1955 als "Ratefuchs" neben Oberstaatsanwalt Hans Sachs1), Fernsehjournalist Guido Baumann1) und der Schauspielerin Marianne Koch in Robert Lembkes legendären Sendung "Was bin ich"1). 1989 stellte Robert Lembke zum letzten Mal seine berühmte Frage: "Welches Schweinderl hätten’s denn gern?", für das "Bayerische Fernsehen" moderierte Annette von Aretin zudem den Rückblick auf 34 Jahre dieser Kultsendung. Außerdem moderierte sie als Nachfolgerin von Carl Voscherau von 1963 bis zum Schluss im Jahre 1969 die Ratesendung "Funklotterie" des "Norddeutschen Rundfunks"1) (NDR) → Wikipedia. Auch nach ihrer Pensionierung arbeitete Annette von Aretin, welche wie das gesamte "Was bin ich"-Rateteam 1967 mit der "Goldenen Kamera"1) ausgezeichnet worden war, immer wieder für den "Bayerischen Rundfunk" und machte sich einen Namen als Autorin. Die Mutter eines Sohnes und einer Tochter schrieb Bücher wie "Da war ein Engel am Himmel", "Heiterkeit des Herzens" sowie ihre Erinnerungen "Alles blüht zu seiner Zeit" (1991). Das Buch "Liebes Enkelkind " widmete sie ihrer Enkelin Greta, außerdem veröffentlichte die TV-Pionierin, die sowohl als Fernsehansagerin als auch im Lembke-Team immer damenhaft wirkte, 1989 einen Bildband (Fotos: Dietmar Mitschke) über den "Englischen Garten"1) in München anlässlich des 200-jährigen Bestehens ("Mein Englischer Garten"); bereits 1987 war sie für die ZDF-Dokumentation "Der Englische Garten" mit dem "Herwig-Weber-Preis" ausgezeichnet worden. Dieser Journalistenpreis würdigt seit 1973 alle zwei Jahre (seit 2004 alle drei Jahre) hervorragende journalistische Beiträge, in deren Mittelpunkt die Landeshauptstadt München und ihre Bürger stehen → presseclub-muenchen.de. Annette von Aretin, die in ihren letzten Lebensjahren zurückgezogen in München lebte, starb dort am 1. März 2006 im Alter von 85 Jahren; die letzte Ruhe fand sie auf dem dortigen Nordfriedhof1) (057U35) → Foto der Grabstelle bei knerger.de. Seit 1956 war sie mit dem Arzt Dr. Harald Klein (1913 1983) verheiratet, aus der Verbindung gingen ein Sohn und eine Tochter hervor. Der damalige BR-Fernsehdirektor Gerhard Fuchs1) sagte in einem Nachruf unter anderem "Mit Frau von Aretin verlieren wir eine der am meisten bewunderten Fernsehfrauen der ersten Stunde mit ihrer feinsinnigen Intelligenz, einnehmenden Sympathie und nicht zuletzt mit ihrer immer vornehmen äußeren Erscheinung hat sie in den Wohnzimmern Deutschlands Trends gesetzt" Von einem Millionenpublikum bewundert, war sie den Frauen im besonderen Vorbild in deren Wunsch nach mehr Eigenständigkeit in Gesellschaft und Beruf." Siehe auch Wikipedia, www.br.de sowie den Nachruf bei spiegel.de Fremde Links: 1) Wikipedia |
Ruth Kappelsberger wurde am 13. November 1927 in München1) geboren. Bereits mit sechs Jahren erhielt sie Ballettunterricht, ließ sich später an der "Schauspielschule Hannover"1) ausbilden. Unter anderem machte sie sich anschließend auf der Kabarettbühne einen Namen, zwischen 1946 und 1948 gehörte sie als Ensemblemitglied zum legendären Münchener Nachkriegskabarett "Die Schaubude"1), wirkte in München beispielsweise an der "Kleinen Komödie"1) und am "Volkstheater"1), in Frankfurt/M am "Kleinen Theater im Zoo"1) sowie im Rahmen von Tourneen. Für den Hörfunk des "Bayerischen Rundfunks"1) (BR) war die junge Frau mit der markanten Stimme ebenfalls bereits seit 1946 tätig, 1954 wurde sie eine der ersten Fernsehansagerinnen des Senders. Bis 1969 informierte sie die Zuschauer/-innen über die Programme, moderierte dann bayerische Regionalsendungen wie beispielsweise eine Zeit lang die wöchentliche Dokumentarfilmreihe "Zwischen Spessart und Karwendel"1). Bis heute legendär sind die vom BR produzierten, in den 1980er-Jahren jeden Samstagvormittag im Hörfunk gesendeten Stücke "Er und Sie" mit Walter Sedlmayr als Partner. Erwähnenswert ist auch die 24-teilige Reihe für Kinder "Gendarm Geißmaier im Jahre 1900"2) (19831986) nach der Vorlage "Gendarm Geißmaier Heitere Szenen aus dem Jahre 1900" von Heinrich Ludwig, in der sie als Alma die Ehefrau des Oberwachtmeister Geißmaier (Toni Berger) sprach. Weitere prägnante Figuren waren unter anderem die Schauspielerin/Betrügerin Adele Spitzeder in dem Hörspiel "Adele Spitzeder"2) nach der Tragikomödie von Martin Sperr1) (EA: 22.04.1979) und die anerkannte Heilkräuter-Vertreiberin bzw. dörfliche Ratgeberin Luise Schlichtholz, die in dem Zweiteiler "Der Dorfcomputer"2) von Wolfgang Oppenrieder (EA: 12./19.07.1987) den ersten Preis in einem Preisausschreiben gewinnt.
Ruth Kappelsberger starb am 5. September 2014 im Alter von 86 Jahren in Berg1) am Starnberger See. Seit 12. August 1966 war die Schauspielerin und ehemalige Fernsehansagerin in zweiter Ehe mit dem am 22. Januar 2014 verstorbenen Schlagersänger Fred Bertelmann verheiratet und lebte bis zuletzt am Starnberger See; aus dieser Verbindung hinterließ sie die 1967 geborene Tochter Kathrin. Die letzte Ruhe fand sie auf dem Friedhof in Berg am Starnberger See im Gemeindeteil Aufkirchen1) im Grab ihres Gatten → Foto der Grabstelle bei knerger.de. sowie Wikimedia Commons. Laut Medienberichten pendelte Bertelmann viele Jahre zwischen dem Wohnsitz seiner Ehefrau, für die er nach eigenen Aussagen "die Verantwortung wahrnahm" und seiner in Regensburg wohnenden Lebensgefährtin Christa hin und her. Siehe auch Wikipedia sowie den Nachruf bei merkur.de Fremde Links: 1) Wikipedia, 2) ARD Hörspieldatenbank, 3) volkstheater-fan.de, 4) br.de, 5) fernsehserien.de |
Anneliese Fleyenschmidt wurde am 14. November 1919 als Anneliese Schmidt
im westfälischen Fley1),
heute Ortsteil von Hagen1) geboren; ihr Vater unterrichtete als
Rektor an einer Mittelschule die Fächer Mathematik und Physik. Nach
dem Abitur am katholischen Lyzeum1)
("Hildegardis-Schule"1))
der "Augustiner
Chorfrauen"1) in Hagen kam
Tochter Anneliese 1940 nach München1), studierte an
der "Ludwig-Maximilians-Universität"
Zeitungswissenschaft, Literatur- und Theatergeschichte, anschließend ließ sie sich an der renommierten
"Otto-Falckenberg-Schule"1)
zur Schauspielerin ausbilden. Engagements an Bühnen in Hannover1) und
München folgten. 1945 wurde der "Bayerische Rundfunk"1) (BR) auf das Nachwuchstalent aufmerksam und bot ihr einen Vertrag an. In den kommenden
Jahren arbeitete Anneliese Fleyenschmidt, wie sie sich jetzt bezogen auf
ihren Geburtsort Fley nannte, als Schauspielerin und Sprecherin für Hörspiele,
war auch als Journalistin für den "Zeitfunk"1) tätig. Doch vor allem als eine der ersten Fernsehansagerinnen des "Bayerischen Rundfunks" machte sie neben Ruth Kappelsberger und Annette von Aretin Furore, mehr als 30 Jahre lang prägte sie das "Gesicht" des Senders und war ungemein populär. Mit ihrer charmanten Ausstrahlung, der perfekt ondulierten Frisur und in topmodischer Kleidung lächelte sie sich in die bayerischen Wohnzimmer. Wie bekannt sie dadurch wurde, hat Fleyenschmidt selbst erstaunt: "Wir haben mal eine Umfrage in der Fußgängerzone gemacht. Da haben sie ein Bild von mir gezeigt. Da haben 87 Prozent gesagt, die ist vom Fernsehen. 78 Prozent haben gesagt, das ist die Fleyenschmidt. Damals hab ich immer gesagt: Ich bin ja bekannter als Strauß1)."2)
Dr. Thomas Gruber1), damaliger Intendant des "Bayerischen Rundfunks", würdigte die Journalistin und "Fernsehfrau der ersten Stunde" in einem Nachruf unter anderem mit den Worten: "Anneliese Fleyenschmidt, die von ihren Kolleginnen und Kollegen liebevoll nur 'Fley' genannt wurde, hat den guten Ruf des "Bayerischen Rundfunks" von Anfang an mitbegründet und ist über Jahrzehnte eine der legendären Grandes Dames des Fernsehens gewesen. Sie war eine Persönlichkeit, die publikumswirksam das Gesicht des BR mitgeprägt hat. Bis heute unvergessen von den Zuschauern, gehört sie über den Tod hinaus zum Ensemble des Hauses, das ihr viele schöne Erinnerungen verdankt." In München wurde Anfang Mai 2015 im Stadtbezirk Ramersdorf-Perlach1) die "Anneliese-Fleyenschmidt-Straße" nach ihr benannt. Siehe auch Wikipedia, den Artikei bei www.br.de sowie den Nachruf bei www.welt.de Fremde Links: 1) Wikipedia 2) Quelle: br-online.de (Seite nicht mehr existent) |
Claudia Doren wurde am 4. November 1931 als Edith Strasser und Tochter eines Gastwirts
in
in Neunkirchen1) (Saar)
geboren. Nach der so genannten "Mittleren
Reife"1) bzw. einer entsprechen
Ausbildung an der "Berlitz School"1) in
Saarbrücken1) legte sie ein französisches Dolmetscher-Examen ab, absolvierte
dann eine Schauspielausbildung bei der von Hertha Genzmer1) (1896 1971)
in Wiesbaden1)
gegründeten "Schauspielschule Genzmer"1). Ihre
Fernsehkarriere begann beim damals noch privaten Sender
"TELESAAR"1),
ab 1. Oktober 1955 führte sie im
"Saarländischen Rundfunk"1) durch das regionale Fernsehprogramm.
Nach ihrem Wechsel am 1. Juli 1956
zum NDR1)
nach Hamburg, trat sie am 1. Dezember 1957 ihren Dienst beim "Westdeutschen
Rundfunk"1) (WDR) in Köln
an. wo sie im Laufe der nachfolgenden rund drei Jahrzehnte zum prominenten Aushängeschild des
Senders avancierte bzw. eine der längsten
TV-Ansagerinnen war. "Von 1956 bis zur Scheidung 1966 war sie mit dem Komponisten und Jazz-Pianisten Dr. Roland Kovac1) verheiratet, die beiden gemeinsamen Söhne Alexander (* 30.01.1959) und Boris Kovac (* 27.04.1961) waren in kleineren Filmrollen im Fernsehen zu sehen. Doren selbst sagte vor allem im Abendprogramm der ARD1) an, während die WDR-Beiträge zum sich ausweitenden Nachmittagsprogramm von den 1960er Jahren an meist von der jüngeren WDR-Kollegin Sonja Kurowsky1) angesagt wurden. Doren, die den Komiker Marty Feldman verehrte, trat 1971 in der Rolle einer Ansagerin in der deutschen Produktion des britischen "Monty-Python"1)-Teams, "Monty Python’s Fliegender Zirkus"1), auf. Zwei Mal, 1964 und 1965, verlas sie die deutsche Jury-Wertung beim "Grand Prix Eurovision de la Chanson" (heute: "Eurovision Song Contest"1)). Markenzeichen Dorens waren ihre vielfältigen brünetten Perücken, die fast immer Bubikopflänge hatten, ihre freundliche damenhafte Präsenz und der warme Klang ihrer Stimme. In den 1970er und 1980er Jahren moderierte sie die Sendung "Mosaik" im Hörfunkprogramm "WDR3"1)." (Quelle: Wikipedia (03.06.2025)) Claudia Doren erlag am 19. Februar 1987 in einem Kölner1) Krankenhaus mit nur 55 Jahren ihrem Krebsleiden, nachdem die Krankheit erst im Oktober 1986 erkannt worden war. "Die Trauerfeier fand am 26. Februar auf dem "Melaten-Friedhof"1) in Köln statt. Claudia Dorens Asche wurde, ihren Wunsch nach einem Seebegräbnis erfüllend, in der Nordsee verstreut."2) Der "Kölner Stadt-Anzeiger"1) (Nr. 43, 20.02.1987) schrieb unter anderem in einem Nachruf: "Mit wenigen Worten im Bewußtsein vieler zu sein Claudia Doren, die immer etwas damenhafter und "vornehmer" als ihre Kolleginnen wirkte, hat dies spielend, sozusagen lächelnd geschafft. Ihre letzte Fernsehansage machte Claudia Doren, nach den Worten von WDR-Intendant Friedrich Nowottny "ein Vorbild an Kollegialität und Menschlichkeit", im September 1986." Auf dem Bildschirm erlebte man sie noch einmal kurz vor ihrem Tod in dem mehrfach verschobenen, zweiteiligen WDR-Politthriller "Gambit"1) (EA: 15./18.02.1987), hier trat sie mit der "Rolle ihres Lebens" in Erscheinung als Ansagerin → IMDb. Quelle (überwiegend): Wikipedia sowie rheinische-geschichte.lvr.de Fremde Links: 1) Wikipedia 2) Quelle: rheinische-geschichte.lvr.de (abgerufen: 03.06.2025) |
Mady Manstein erblickte am 10. April 1928 als Helene Ruppert
in Köln das Licht der Welt. Ohne jegliche Kamera- oder Bühnenerfahrung wurde
sie 1954 eine der Fernsehansagerinnen des "Westdeutschen Rundfunks"1) (WDR), den sie als ein
Gesicht der ersten Stunde für über ein Jahrzehnt mit prägte.
Zudem übernahm sie einen Gastauftritt am "Düsseldorfer Schauspielhaus"1)
und zeigte sich als TV-Ansagerin in dem von Karl Heinz Stroux1)
in Szene gesetzten Schauspiel "Wir sind noch einmal davongekommen"1)
von Thornton Wilder1) - eine Inszenierung unter anderem mit Attila Hörbiger (Mr. Antrobus),
Gerda Maurus
(Mrs. Antrobus), Nicole Heesters (Sabina) und
Martin Benrath (Henry),
die
am 16. Juni 1961 in einer Aufzeichnung auch im Fernsehen gezeigt wurde → mehr dazu siehe hier.
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Hilde Nocker wurde am 5. Oktober 1924 im hessischen Rödgen1),
heute Stadtteil von Gießen1), geboren. Als der Sender Feldberg1) des "Hessischen Rundfunks"1) (HR) am 29. Mai 1953 seinen Betrieb aufnahm, gehörte sie zu den ersten TV-Ansagerinnen des HR und erlangte rasch ungeheure Popularität; 1964 wurde Karin Tietze-Ludwig1) ihre Nachfolgerin, die unter anderem als "Lottofee" bzw. durch die Moderation der Ziehung der Lottozahlen1) in Erinnerung geblieben ist. Neben ihrer Arbeit als Ansagerin erfreute sich Hilde Nocker auch mit Kindersendungen wie beispielsweise den "Sandmännchen"1)-Geschichten "Hilde, Teddy und Puppi"2) in den 1960ern großer Beliebtheit und wurde von den Zuschauern liebevoll "Telemietze" genannt. Für die "Augsburger Puppenkiste1)" führte sie im August 1959 gemeinsam mit dem von Walter Oehmichen1) gesprochenen "Mumin Snorki" aus der "Muminfamilie"1) durch die jeweils 30-minütigen Folgen. Zudem moderierte sie 1964 in Frankfurt/M den deutschen Vorentscheid zum "Grand Prix d'Eurovision" (heute: "Eurovision Song Contest"1)) mit dem Titel "Ein Lied für Kopenhagen", zwischen 1968 und 1970 präsentierte sie zusammen mit der Marionette Kater Mikesch1) die Kinderreihe "Ich wünsch mir was"2). Auf der Leinwand ließ sie sich drei Mal blicken, in dem Spielfilm "Herr Hesselbach und die Firma"3) (1956, → filmdienst.de) um die "Familie Hesselbach" mimte sie 1956 die Angestellte Emmi Puchel, in der Komödie "Die Freundin meines Mannes"1) (1957) zeigte sie sich als Fernsehansagerin und drei Jahre später tauchte sie als Ansagerin in dem Streifen "Schlagerparade 1960"1) (1960) auf. Zudem wirkte sie in etlichen Hörspielen des "Hessischen Rundfunks" mit, so bereits Ende der 1940er als Mutter Maria1) in "Könige in Judäa"4) (EA: 24.12.1949), einer Hörspielfolge von Dorothy L. Sayers1) um das Leben Jesu Christi1). Auch in den Mundarthörspielen von Wolf Schmidt um die "Familie Hesselbach" war sie in den 1950ern wiederholt vertreten, Wolf Schmidt sprach den Vater, Lia Wöhr die Mutter Hesselbach. Hilde Nocker starb am 1. Mai 1996 im Alter von 71 Jahren in München1); ab circa 1959 war sie mit dem Dramaturgen und Filmproduzenten Helmut F. Krapp5) (1929 2002) verheiratet.*) An ihrem ehemaligen Elternhaus in der Straße "Zum Bahnhof 21" in Rödgen erinnert seit Herbst 2024 anlässlich ihres 100. Geburtstages eine Plakette an Hilde Nocker, die als Pionierin der TV-Unterhaltung gilt → giessener-allgemeine.de. Quelle*) (unter anderem): Wikipedia (Stand: 03.06.2025) Foto von Hilde Nocker aus dem Jahre 1978 bei bavarikon.de Fremde Links: 1) Wikipedia, 2) fernsehserien.de, 3) filmportal.de, 4) ARD Hörspieldatenbank, 5) deutsches-filmhaus.de |
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